第二届上海音乐学院国际音乐剧节为中国音乐剧专业的发展提供了有力支持
在上海，上海音乐学院、中央戏剧学院、北京舞蹈学院、中国传媒大学、北京电影学院、南京艺术学院等数十所国内外专业院校的音乐剧从业者将会聚在一起，共同参加“王牌课程”。2023年第二届上海音乐学院国际音乐剧节将于10月27日至10月30日在上音举行盛大启幕，届时还将有多位国际音乐剧专家参与音乐剧演唱和表演大师班活动，一同为上海打造成为“音乐剧之都”提供动力。
本次国际音乐剧节着重关注音乐剧教育教学工作，集结了高水平的专业院校音乐剧课程代表，通过教学工作坊的形式集中展示。作为教学单位，上海音乐学院遵循院长廖昌永倡导的“教、创、演、研”一体化人才培养模式，将上海音乐学院的原创曲目排练与人才培养工作有机地结合在一起。近年来，廖昌永担任主席，持续举办上海音乐学院国际音乐剧节、上海音乐学院首届歌剧音乐剧节等高水准的演出和学术活动。上海音乐学院音乐戏剧系的发展水平受到了包括美国托尼奖评审委员会主席在内的国际同行的高度赞赏，进一步加强了与国际音乐剧同行的对话与学术交流，并扩大了上海音乐学院原创音乐剧在世界音乐剧领域的影响力和传播范围。
“上海正在致力于打造成为音乐剧的中心城市，而学校在音乐剧产业链中承担着培养人才的重要角色。”音乐戏剧系主任安栋教授表示，“可以说，国内超过90%的音乐剧演员都是从专业院校毕业的。”据介绍，音乐剧于去年正式被纳入国家本科目录，这意味着音乐剧现已成为一门正规学科，人们对课程的专业性和丰富度异常关注。打破学校壁垒，与其他学校分享课程将有助于全国音乐剧专业的共同发展。
安栋认为，在中国的演出环境中，音乐剧是少数能将教学和市场运营紧密结合的例子。他说：“我们的教学目标是培养具备国际视野并能在音乐剧舞台上大放异彩的演员。”他以音乐戏剧系的具体教学情况为例，说明了该系的教师团队中有许多优秀的音乐剧演员，这种安排使剧院和教室之间无缝衔接。
因此，我们的工作坊将遵循这一原则，演绎出在音乐剧行业中备受赞誉的优秀作品，包括《南孔》、《江姐》、《赵氏孤儿》、《辛吉路的画材店》、《隐秘的角落》、《沉默的真相》、《嫌疑人X的献身》等经典曲目。我们还将结合剧中主要唱段，由主创团队的导演钟浩、徐俊、肖杰、胡晓庆、张轩豪、吴世爀（韩国）和知名演员约瑟夫·米尔森（英国）、詹姆斯·斯皮林（英国）、王莉、叶麒圣、夏振凯、方书剑、明家歆等人，一同分享音乐剧打造的实践经验。
每晚在上海上演的音乐剧数不胜数。根据安栋的估算，上海音乐剧的演出数量占全国的40%以上，推动了上海成为全国音乐剧学生就业的首选地。然而，安栋也注意到一些现象，比如观众购票是看卡司，有些演员同时在七八台戏中演出，“目前音乐剧市场的供需存在一定的差距，头部演员依然稀缺。”因此，产业的发展再次侧重于人才培养和教学课程，这是上海打造“音乐剧之都”所基于并且至关重要的环节。“我们最关心的是学生在工作坊中学到了新知识、老师提供了哪些新动态。”安栋表示。
与此同时，在音乐剧节上，观众也有机会看到最为年轻活力的音乐剧演员。2023年第二届上海音乐学院国际音乐剧节闭幕音乐会暨“青春绽放”华语音乐剧新生代汇演于10月30日晚在上音歌剧院举行。国内年轻的音乐剧演员将集中亮相，其中包括一众参演音乐剧综艺节目《爱乐之都》的选手以及一些知名的青年音乐剧演员，如夏振凯、方书剑、苗梦初、周默涵、胡超政、王梓庭、蔡琪、朱涵彬、张沁丹、阿拉丁、丁汀、田野等。他们将共同演绎上海音乐学院创作的众多原创音乐剧作品，包括《忠诚》、《春上海1949》、《江姐》、《沉默的真相》、《嫌疑人X的献身》、《快雪时晴帖》、《杨戬》等。
除此之外，音乐会还将演唱《爱乐之都青春季》节目中多首优秀国内外经典音乐剧的片段。新一代音乐剧演员们正在勇敢展示自我，以年轻的力量传达属于中国音乐剧人的声音。同时，为了更好地展示上海市艺术教师在音乐剧表演方面的才华，向社会推广音乐剧文化，音乐会还邀请了数位出色的艺术教师代表，共同诠释音乐剧的理想。